Kısaca Henry Fuseli

Ahlaki saygı ve olgusal doğruluğun İngiliz akademik resminin temel unsurları olduğu bir dönemde, Fuseli, akranları arasında ürkütücü ve fantastik olan bir sanatçı olarak göze çarpıyordu. Fuseli, bilimsel ve liberal aydınlanmanın yeni çağında, genellikle doğaüstü ile erotik olanı birleştiren boyalı senaryolarda izleyicinin temel korkuları ve içgüdüleri üzerinde oynadı. Güçlü bir teolojik geçmişe sahip olan Fuseli’nin entelektüel ilgi alanları daha çok fitolojik ve insani çizgide gelişecek ve bir teorisyen ve profesör olarak başarılı bir paralel kariyere imza attı. Bununla birlikte, Michelangelo’nun en büyük üslup etkisi olduğunu kanıtladığı Roma’daki sekiz yıllık bir çalışma döneminde sanatsal pratiğini geliştirmişti. Tematik olarak sanatı, şiirsel ve teatral eserlerin (Milton ve Sheakspeare dahil) bir dizi yorumuyla ifade edilen yoğun duygusal içeriğiyle ünlüdür. Büyük (veya en azından daha az) bir sanatsal değer olarak görülmese de, on sekizinci yüzyıl Fransa’sında ortaya çıkan çapkın hareketle uyumlu olduğunu gösteren çok sayıda erotik –çoğu pornografik diyebilir- eskizler ve çizimler üretti. Gelişmekte olan İngiliz sanatçı kuşağının, özellikle de William Blake’in tarzı üzerinde bariz bir etkisi vardı.

Henry Fuseli’nin Biyografisi

Johann Heinrich Fussli (Henry Fuseli olarak bilinir) 7 Şubat 1741’de Zürih’te doğdu. İsviçreli portre ressamı Johann Caspar Füssli ve eşi Anna Elisabeth Waser’ın 18 çocuuğundan ikincisiydi. Caspar, on altıncı ve on yedinci yüzyıl İsviçre sanatının bir koleksiyoncusuydu ve güzel sanatlara duyduğu takdiri oğluna aktardı. Gerçekten de Fuseli’nin babası, onu sanat tarihçisi Johann Joachim Winckelmann ve Alman ressam Anton Raphael Mengs’in fikirleriyle tanıştırdı; ikisi de klasik antikite için bir coşku ve Neoklasik resmin değerlerine sarsılmaz bir bağlılığı paylaşıyor.

Fuseli, babasının koleksiyonundaki çizimlerin eskizlerini yapmak için saatler harcadı ve gençliğinde de devam ettirdi. Şaşırtıcı bir şekilde kendi mesleğine sahip olan babası, Fuseli’nin sanatsal tutkularını onaylamadı. Oğlunun Kilise Bakanı olmak için eğitim almasına karar verdi ve onun Zürih Caroline Koleji’nde klasik bir eğitim almasını sağladı. Kaydolduktan sonra  Fuseli, etkili edebiyat eleştirmenleri J.J. Breitinger ve J.J. Bodmer  aralarında onu Milton ve Shakespeare’in edebi eserleriyle tanıştıran Bodmer. Bodmer aynı zamanda Fuseli’nin resme olan ilgisinin ilk savunucularından biriydi. Fuseli, Caroline Koleji’ndeyken, İsviçreli şair ve ilahiyatçı Johann Kaspar Lavater ile tanıştı, onunla yakın ve kalıcı bir dostluk kurdu.

Gençliği ve İlk Çalışmaları

Fuseli, 1761’de rahip olarak atandı. Ancak, Lavater’ın yozlaşmış ve intikamcı bir yargıcı ifşa etmesine yardım ettiği için kısa süre sonra İsviçre’yi terk etmek zorunda kaldı. 18. Yüzyılda Avrupa düşüncesine egemen olan felsefi bir hareket olan Alman Aydınlanmasının etkisi altına girdiği Almanya sınırını geçti. Hareket, meşru otoriteyi belirlemek için akıl fikrini öne çıkarmış ve özgürlük, hoşgörü gibi fikirlerin ve en önemlisi Fuseli için kilise ve devletin ayrılması gibi fikirlerin öncüsü olmuştur.

1764'te Londra'ya taşınan Fuseli, burada Fransızca, Almanca ve İtalyanca kitaplarda çevirmen olarak çalıştı. İlk büyük çevirisi J. J. Winkelmann'ın 1765'te yayınlanan Yunanlıların Resim ve Heykel Üzerine Düşünceleri'ydi. Alman Neo-klasikçi birçok kişi tarafından "modern arkeolojinin peygamberi ve kurucu kahramanı" ve modern sanat tarihinin babası olarak selamlandı. Gerçekten de, cilt, sanatın sınıflandırılması için sistematik bir temel getiren ilk kitaplardan biri olarak kabul edildi. Kısa bir süre sonra Fuseli, Fransız filozof Jean-Jacques Rousseau hakkında, 1767'de yayınlanan Remarks on the Writing and Conduct of J. J. Rousseau'yu tercüme etti. Görünüşe göre, bu tür etkili Aydınlanma filozoflarına maruz kalması, kendisini alenen Hıristiyan olmadığını ilan etmesine neden oldu.

Fuseli, Londra'da ikamet ederken, çizimlerini gösterdiği Kraliyet Akademisi'nin ilk başkanı Sir Joshua Reynolds ile tanıştı. Reynolds, İsviçre'nin teknik ressamlığına hayran kaldı ve onu İtalya'daki eğitimini ilerletmeye teşvik etti. 1770'de Roma'ya gelen Fuseli, Alexander Runciman, Johan Tobias Sergei ve Nicolai Abildgaard'ın da aralarında bulunduğu benzer düşünen bir İngiliz ve Kıta Avrupası sanatçıları grubuna düştü. Çalışmaları, Michelangelo ve Maniyeristlerin yanı sıra Yunan ve Roma antik eserlerini aldı. Roma çalışmaları, özellikle figürleri kısaltarak ve chiaroscuro ve bir çarpıtma aracı kullanarak resimlerindeki dramayı geliştirme yeteneğinde, sonraki çalışmaları üzerinde büyük bir etkiye sahip olacaktır. İtalya'dayken adını Füssli'nin Almanca yazılışından İtalyanca Fuseli'ye değiştirdi; (İtalya'ya karşı) yeni kabul ettiği ülkeyle asimile olmasına yardımcı olan bir hürmet eylemi. Ancak sanatsal çalışmalarına rağmen, hayatı boyunca devam eden bir tutku olan edebiyata bağlı kaldı.

Orta Yaşları

1773'e gelindiğinde Fuseli, Alman proto-Romantik Sturm und Drang hareketiyle güçlü bir bağlantısı olan Roma'da zaten bir isim yapıyordu. Sturm und Drang, 1760'ların sonundan 1780'lerin başlarına kadar sürdü ve yeni Aydınlanma çağını tanımlamaya yardımcı olan rasyonalizm üzerinde öznel ifade özgürlüğünü savundu. Hareketin baş kahramanı, çizimlerinin hayranı ve koleksiyoncusu olan Goethe, Fuseli'yi hareketin görsel somutlaşmışı olarak gördü ve sanatı için "İnsanın içinde ne kadar öfke var" dedi.

Fuseli, Roma'dayken, 1778'de tanıştığı Lavater'ın yeğeni Anna Landolt'a tutkuyla aşık olur. Babasının itirazı nedeniyle onunla evlenemese de, Lavater'a yazdığı bir mektupta onun erotik fantezilerini ona açıklayarak ona saplantılıydı. Fuseli, 1779'da (Zürih'te kısa bir süre kaldıktan sonra) Londra'ya dönmeden önce sekiz yıl boyunca Roma'da yaşayacak ve çalışacaktı. Londra'ya döndüğünde Kraliyet Akademisi'nde düzenli bir katılımcı oldu.

1783'te Fuseli, Kraliyet Akademisi Yaz Sergisinde ikonik tablosu Kabus'u sergiledi. Bu popüler eserin gravürleri satıldı ve zihinsel durumların psikolojik tasvirine odaklanan yaratıcı bir sanatçı olarak ününe önemli bir destek sağladı. Bu gravürlerin ticari başarısından elde ettiği tanıtım, Fuseli'yi bu tema üzerine çeşitlemeler yaparak bir resim kariyerine yönlendirdi. Fuseli, yeni komisyonlar ve sergilerle meşgul olmasına rağmen tercüme çalışmalarına devam etti. 1778'de Lavater'in fizyonomi üzerine etkili kitabı Physiognomische Fragmente zur Beförderung der Menschenkenntnis und Menschenliebe'nin İngilizce çevirisini yayınladı ve İngiliz şair William Cowper'a Homer çevirisinde yardımcı oldu. Ayrıca, en iyi A Vindication of the Rights of Woman (1792) adlı kitabıyla tanınan Mary Wollstonecraft; nüfus teorisi ile ünlü Thomas Malthus; ve oksijen keşfinin kendisine atfedildiği Joseph Priestly.

1788'de Kraliyet Akademisi'ne Associate seçildiği (iki yıl sonra tam bir Akademisyen oldu) aynı yıl Fuseli, Sophia Rawlins ile Sanatçılar Derneği'ndeki bir sergide tanıştı. Kısa süre sonra evlendiler ve Fuseli, yaygın olarak saç ve moda tutkusu ile tanınan karısını düzenli olarak model olarak kullanırdı (onun 150'den fazla portresini yaptığı biliniyor). Çocukları olmamasına rağmen, onlarınkinin çok tutkulu, hatta fetişist bir ilişki olduğu biliniyordu ve bir dizi erotik resim için oturdu ve birçoğunu kocasının ölümünün hemen ardından yok etti. Kötü şöhretli bir hanımefendinin adamı olan Fuseli'nin, erken feminist ve Frankenstein yazarı Mary Shelley'nin annesi Mary Wollstonecraft ile cinsel ilişkisi olduğu da biliniyor. Wollstonecraft ile açık bir ilişki sürdürmeye kararlı olan Rawlins, onun evlilik evlerini ziyaret etmesine izin vermekten vazgeçti.

Son Zamanları

Dönemin önde gelen gravürcüsü ve yayıncısı John Boydell, oyunları için resimli bir yol arkadaşı üretmek amacıyla, Sir Joshua Reynolds da dahil olmak üzere bir dizi önemli sanatçıyı Shakespeare'den sahneleri resmetmekle görevlendirdi. Londra Tiyatrosu'na ve özellikle Shakespeare'in oyunlarına aşık olan Fuseli, üçü Bir Yaz Gecesi Rüyası'ndan esinlenerek olmak üzere toplam dokuz tabloya katkıda bulundu. Bununla birlikte, folyonun yayınlanması gecikmelerle doluydu ve bitmiş çalışmanın kamuoyu tarafından eleştirilmesi ticari bir felaketle sonuçlandı. Shakespeare'e olan sevgisi azalmayan Fuseli, 85 resim (beş tanesi Dublin'deki Woodmason's Irish Gallery'de sergilendi), çizimler, eskizler ve gravürler içeren çok sayıda açıklayıcı eser üretti.

1799'da Boydell'in Shakespeare galerisinden ilham alan Fuseli, Pall Mall'da Milton Gallery'yi açtı. Burada, John Milton'ın önceki dokuz yılda çizdiği eserlerinden esinlenerek 47 resimden oluşan bir dizi sergiledi. Galerinin açılışı, Fuseli'nin toplu eserlerini "Neredeyse Şairin kendisi kadar bir deha çabası" olarak kutlayan The Morning Chronicle ile halktan ve eleştirel beğeniyle karşılandı. Ancak kritik başarısına rağmen, galeri ticari bir işletme olarak başarısız oldu ve yıl içinde kapandı.

Ayrıca 1799'da Fuseli, Britanya'nın en eski özel sanat okulu olan bağlı Kraliyet Akademisi Okullarında Resim Profesörü olarak atandı ve burada öğretileri, J.M.W. Turner, Edwin Landseer ve William Blake. 1804'te Okulların Bekçisi seçildiğinde, Fuseli, 1810'da (yeniden) Resim Profesörü olarak atanmadan önce profesörlüğünden istifa etti. Bundan böyle, ölümüne kadar (1825'te) her iki görevi de sürdürdü. Okuldaki görevlerine paralel olarak, Fuseli, 1801'de Lectures on Painting adlı kitabını yayınlayarak ve 1805'te yayınlanan Pilkington'ın Lives of the Artists adlı kitabına katkıda bulunarak, sanat teorisi ve pratiğine önemli katkılarda bulundu. 1831'de arkadaşı John Knowles tarafından ölümünden sonra derlenmiştir.)

Bu arada, 1817'de İtalyan heykeltıraş ve Neoklasik üslubun önde gelen temsilcisi Antonio Canova, Londra'yı ziyaret ettikten sonra Roma'ya döndü ve burada Fuseli'nin çalışmalarından çok etkilendi ve Akademi'de Birinci Sınıf üyesi olarak seçilmesini destekledi. Aziz Luke. 1577'de kurulan Roma'daki bu prestijli sanatçılar derneği, resmin itibarını salt zanaatkarlığın ötesine taşımayı amaçladı ve Fuseli'nin St. Luke'a seçilmesi, onun günün önde gelen sanatçılarından biri olarak ününü pekiştirdi. Fuseli, 16 Nisan 1825'te Londra, Putney'de 84 yaşında öldü. Sör Joshua Reynolds ve mimar Sir Christopher Wren gibi tanınmış kişilerin defnedildiği St. Paul Katedrali'nin mezarına gömüldü.

Henry Fuseli’nin Mirası

Kendi hayatında başarılı bir sanatçı olan mirasının temelleri, tarzının Thomas Rowlandson ve James Gillray dahil olmak üzere günün seçkin hicivcileri tarafından parodilenmesiyle atıldı. Fuseli, William Blake, Theodor von Holst, Pre-Raphaelite, Dante Gabriel Rossetti ve Kraliyet Akademisi aracılığıyla J. M. W. Turner, John Constable ve Sir Thomas Lawrence gibi seçkin sanatçılar dahil olmak üzere bir dizi genç sanatçıyı doğrudan etkiledi. Etkisi, onu vekil bir baba olduğunu iddia eden Sürrealistler tarafından yirminci yüzyıla taşındı. Gerçekten de Sürrealistler, 1936 New York sergileri Fantastik Sanat, Dada, Sürrealizm'de "Sanatın en keşfedilmemiş alanlarından biri rüyalar"ı keşfeden bir sanatçı olarak ona doğrudan saygılarını sundular. Bugün onun varlığı, Juliane Hundertmark gibi çağdaş sanatçıların eserlerinde canlı tutuluyor.

Henry Fuseli’nin En Önemli Eserleri

Kabus

Kabus, darmadağınık bir yatakta yüzüstü yatan, cansız kolları gevşekçe sallanan bir kadın figürünün bilinçsizce yattığı karanlık bir yatak odası sahnesini gösterir. Hareketsiz vücudunun üstünde bir goblin oturuyor. Goblin, kadın kurbanların üzerine oturan ve onlara uyku felci ve kabuslarla ilişkili boğucu bir his veren mitolojik bir erkek yaratığı, bir incubus'u temsil eder. Çerçevenin solunda kırmızı bir perdenin arkasından sahneyi izleyen iri gözlü bir at başı var.

Muhtemelen Fuseli'nin en ünlü tablosu ve geri döneceği bir konu olan bu resim, yüklü erotik çağrışımlar taşıyan ilk resimlerinden biriydi. Döneminde yenilikçi kabul edilen kitap, kabusların kaynağı olan muğlak anlamlara değindi. Bu açıdan resim, Mary Shelley ve Edgar Allen Poe gibi yazarlara kısa sürede ilham verecek olan gotik korku alemlerine aittir.

Ancak eser daha kişisel bir düzeyde okunmuştur. Tuvalin arka tarafında, bazılarının resmin isimsiz eski bir sevgiliye karşı bir intikam eylemi olabileceğine inanmasına yol açan bitmemiş bir kız portresi var. Diğerleri resimdeki kadını özellikle Lavater'in yeğeni Anna Landolt ve Fuseli'nin aşık olduğu bir kadın olarak tanımlar. Gerçekten de resim, Fuseli'nin kendisiyle ilgili gördüğü ve Lavater'a yazdığı bir mektupta anlattığı erotik bir rüyayı tasvir ediyor. Bu yorumda, kadının üzerinde oturan incubus, Fuseli'nin kendisini temsil ederken, atın koyu kırmızı kadife perdeleri iten başı sembolik olarak, cinsel penetrasyon için bir metafor olarak okunmuştur.

Heyecan verici "olağandışı bir ilgi" sergileyen tablo, 1782'de Kraliyet Akademisi'nde sergilendiğinde halk arasında çok popüler olduğunu kanıtladı. Gerçekten de, ardından gelen gravür versiyonları Kabus'u yaygınlaştırdı ve Fuseli'yi yaygın bir üne kavuşturdu. Resim kısa süre sonra, ünlü şiiri Jerusalem için motifindeki kompozisyonu yeniden yorumlayan William Blake ve George'u gösterdiği Duke William'ın Hayaleti'ndeki (1799) hicivci James Gillray dahil olmak üzere çağdaş sanatçılar için bir ilham kaynağı oldu. Galler Prensi darmadağınık bir yatakta sarhoş yatıyor.

Titania ve Bottom

Bu resim, Shakespeare'in Bir Yaz Gecesi Rüyası'ndan Oberon'un Kraliçe Titania'ya bir büyü yaparak, onun kendi kafası bir eşek kafasına dönüşen Bottom'a aşık olmasına neden olduğu bir sahneyi göstermektedir. Fuseli, olayların yeniden anlatılmasının ötesinde tarih resmini geliştirmeye niyetliydi; edebi ve fantastik temalara dayalı resimler üretmek. Shakespeare, projesi için ideal yazardı. Fuseli, resmin sağ köşesindeki şekil değiştirme, yaramaz bakışlı bir peri tarafından tasmalı küçük yaşlı adam ve soldaki kelebek kafalı kız gibi folklordan karakterler icat etti. Ancak Fuseli, "oyuncuları" bir sahne ortamına yerleştirerek ve izleyicilerine göz kulak olmalarını sağlayarak eserin teatral doğasına da sadık kaldı.

Resim, Titania'nın Leonardo da Vinci'nin Leda'sındaki (1506) baştan çıkarıcı pozu ve Botticelli'nin Dante'nin Cenneti (1469) çizimini hatırlatan elfler de dahil olmak üzere birçok sanatsal etkiden yararlanıyor. Sigmund Freud'a göre bilinçdışına giden "kraliyet yolu" rüyalar olan rüya dünyalarını tasvir etmeye çalışırken, Fuseli'nin çalışması birçok kişi tarafından Freud'a bağlı olan Sürrealistlerin ve onun çığır açan çalışmalarının öncüsü olarak kabul edilir. 1900'de yayınlanan Rüyaların Yorumu. Freud ve Sürrealistlerden önce gelen bu resim, Fuseli'nin doğaüstü motiflerle meşgul olmasının önemli bir örneğidir ve bir Yaz Gecesi Rüyası'ndan yola çıkarak birkaç fantastik sahne daha çizmeye devam etmiştir.

Emmaun’ta Kaybolan İsa

Resim, İsa'nın, müritlerin onu ekmeğin kırılmasıyla, eucharist'e bir ima, şarap ve ekmeğin kutsandığı ve tüketildiği son akşam yemeğini anan Hıristiyan ayini aracılığıyla tanımasından sonra göğe yükseldiğini gösteriyor. Bu konu, Emmaus yolundaki erken diriliş sahnelerinden birinin yeniden anlatımında popülerdi ve Titian, Yaşlı Pieter Bruegel, Caravaggio ve Diego Velázquez gibi isimlerin ele aldığı sanatsal bir temayı takip etti.

Ancak resim olağandışıdır, çünkü Fuseli çok nadiren İncil konularını resmeder. Bir rahip olarak atanmasına rağmen, 1760'ların sonlarında kendini Hıristiyan olmadığını ilan ederek dini doktrinlerden uzaklaştı. Fuseli, görünüşte dini bir tablo olmasına rağmen, mitolojik bir rüya sekansı olarak konuya kendi terimleriyle çekilmiş görünüyor.

Shepherd’in Rüyası

Fuseli, John Milton'ın şiiriyle Zürih'teki öğrencilik yıllarında İsviçreli bilgin Jacob Bodmer tarafından tanıtıldı. Milton'ın epik şiiri Paradise Lost, hayal gücü, rüyalar ve doğaüstü alemleri keşfetmesi nedeniyle onun için özel bir çekiciliğe sahipti.

Bu resim, Milton'ın Cehennemdeki Pandemonium Salonu'ndaki düşmüş melekleri, müzik ve danslarının sesiyle yoldan geçen bir köylüyü büyüleyen perilerle karşılaştıran şiirindeki anı tasvir ediyor. Periler, rüya uyandıran bir değnekle çobana dokunan bir peri ile uyuyan çobanın üzerinde dans ederken gösterilmiştir. Sol alt köşede, bir cadı çiçek açmış bir adamotu yerden yeni çıkarmış ve sağ köşede, perilerin kraliçesi ve uykuyu ortaya çıkaran olarak tanımlanan Oberon'un karısı Kraliçe Mabs. erkeklerin anlatılmaz arzuları. Çıplak bir peri saçlarını tararken, grotesk bir çocuk, çobanı işaret ederek Kraliçe Mabs'a zincirlenir. Fuseli'nin yaptığı yorum, onun erotik çizimlerini anımsatan bir erotik fantaziyi doğrular.

Bu eser Fuseli'nin edebi metinleri dramatize etmesinin bir başka kanıtıdır. Yalnızca hayal gücüne güvenebildi ve bu nedenle, izleyicilerin tabloyu tarihsel veya İncil'deki doğruluğuna göre değerlendirdiği geleneksel tarih resimleri türünden çok bilinçli bir şekilde uzaklaştı. Bu resim, Boydell'in Shakespeare Galerisi'ne öykünmek amacıyla Londra'da Pall Mall'da kurduğu Fuseli'nin Milton Galerisi için yaptığı serilerden biriydi. Milton Galerisi ticari bir felaket olduğunu kanıtladı ve Fuseli'nin daha akademik bir kariyer yolu izleme kararını hızlandırmış olabilir.

İlgili İçerik: Caspar David Friedrich kimdir? Friedrich'in Hayatı ve Eserleri

İlgili İçerik: Eugène Delacroix kimdir? Eugène Delacroix'in Hayatı ve Eserleri

İlgili İçerik: Romantizm Sanat Akımı: Nedir, Tarihi, Sanatçıları, Karakteristiği, Eserleri ve Fazlası

İlgili İçerik: Zeus: Tanrıların En Kudretlisi ve En Çapkını