×

HØGHHEIM, size daha sorunsuz ve kişiselleştirilmiş bir deneyim sunmak için çerezleri kullanır. Kabul ederek, izin verdiğinizi varsayıyoruz.Daha fazla

Soyut Dışavurumculuk: Soyut Dışavurumcu Sanatın Tarihi

Soyut dışavurumculuk, İkinci Dünya Savaşı'ndan hemen sonra Amerikan sanat sahnesinde ortaya çıkan bir sanat akımıydı. New York City'deki kökleriyle, yirminci yüzyıl Amerikan sanatında bir dönüm noktasıydı. 

Soyut Dışavurumculuk Nedir? 

Soyut dışavurumculuk, yirminci yüzyılın ortalarında New York'ta ortaya çıkan bir sanat hareketidir. Spontane, duygusal tablolara dayanan hareket, iki ana stili kapsıyordu: aksiyon boyama ve renk alanı boyama. Aksiyon boyama, çok sayıda düzenli, kasıtlı fırça darbesi uygulamak yerine boyayı bir tuval üzerine damlatmayı ve sıçratmayı içerir. Renk alanı resimleri, geniş düz renk alanlarıyla tanımlanır. 


1929'da sanat tarihçisi Alfred Barr, Rus doğumlu ressam Wassily Kandinsky'nin çalışmalarını tanımlamak için terimi icat etti. 1940'ların sonlarında, en ünlü soyut dışavurumculardan biri olacak olan Jackson Pollock, tuvallerini zemine çivilemeye ve "damla" resimler yaratmak için üzerine boya sıçratmaya başladı. 

Soyut Dışavurumculuğun Kısa Tarihi 

Soyut dışavurumculuk, II. Dünya Savaşı travmasından doğdu ve yirminci yüzyılın belirleyici sanat akımlarından biri haline geldi. 

İkinci Dünya Savaşı: İkinci Dünya Savaşı, soyut dışavurumculuğun doğuşu üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Modernist yazarlar, sanatçılar ve sanat koleksiyoncuları savaş sırasında Avrupa'dan kaçtı. Birçoğu New York'a indi. Picasso ve Matisse, soyut dışavurumcu sanatı geliştirmek için kullanılan tekniklerin birçoğunu icat etseler de, Avrupa'da geride kaldılar. 

Savaş sonrası yıllar: Savaştan sonra yeni nesil Amerikalı sanatçılar dikkat çekmeye başladı. Matisse, Picasso ve Miró'dan ödünç alınan tekniklerin yanı sıra Hans Hofmann ve John D. Graham gibi sanatçıların öğretilerini kullanarak soyut dışavurumcu sanatçılar kendi tarzlarını tanımlamaya başladılar. Peggy Guggenheim gibi sanat koleksiyoncuları da yeni hareketi sergilemeye yardımcı oldu. Guggenheim'ın Bu Yüzyılın Sanatı galerisi, soyut dışavurumcuların fark edilmesinde çok önemli bir rol oynadı. 

Yirminci yüzyılın sonundan günümüze: Daha fazla sanatçı ortaya çıktıkça, daha fazla galeri kapılarını soyut sanata açtı. Kısa süre sonra Modern Sanat Müzesi (MoMA) geldi ve hareketten çıkan soyut resimlerin büyük sergilerini arayarak soyut dışavurumculuğu daha da görünür hale getirdi. 

Soyut Dışavurumcu Sanatın 4 Özelliği:  


Soyut dışavurumculuk, birden çok sanat stili için bir şemsiye terimdir, ancak bu hareket içindeki eserler, birkaç ortak özellikten en az birine sahip olma eğilimindedir. 

Aksiyon boyama

Sanat eleştirmeni Harold Rosenberg, 1952'de Jackson Pollock gibi ressamların yoğun sanat eserlerini tanımlamak için terimi icat etti. Aksiyon boyama, tuvali kaplayan boya sıçramaları ve damlamalarla tipik olarak kaotiktir. 

Renk alanı

Soyut dışavurumcu yelpazenin diğer ucunda, renk alanı resimleri tuval üzerindeki basit renk açılımlarıdır. Bu tekniğin bir örneği Mark Rothko'nun çalışmasıdır. Renk alanı resimleri, tipik olarak uyumlu ve monolitik bir görünüme sahip, doğada hala soyuttur. 

Büyük ölçekli

Büyük ölçekli parçalar soyut dışavurumcular tarafından icat edilmemişken, büyük tuvallerin kullanımı özellikle yaygınlaştı. 

Otomatizm: Ressamların sanatlarında bilinçaltına yol göstermesine izin verdiği bir teknik olan otomatizm, harekette yaygındı. Özellikle Robert Motherwell, tekniği savundu. 

Önde Gelen 8 Soyut Dışavurumcu Ressam 

Birçok ressam soyut dışavurumcu sanat hareketinin tanımlanmasına yardımcı oldu. 

Jackson Pollock

Jackson Pollock

Soyut dışavurumcu hareketin başında olan Jackson Pollock, konu resim yapmaya geldiğinde geleneksel kuralları çiğnedi, zemini şövale olarak, ev boyasını araç olarak ve sanat eserlerini yaratmak için sopa ve bıçak gibi nesneleri kullandı. Damlama tekniklerine ve aksiyon resmine öncülük etti ve sürrealizmden ve zamanın avangard hareketlerinden ilham alan resmi olmayan bir sanatçılar, yazarlar, ressamlar ve müzisyenler grubu olan New York Okulu'nun önemli bir üyesi oldu. 

Mark Rothko

Mark Rothko

New York Okulu'nun bir başka üyesi olan Mark Rothko, renk alanı boyama tekniklerini geliştirerek, katı renk blokları içeren eserler yaratarak kendisine bir isim yaptı. Çoğunlukla kendi kendini yetiştirdi ve Friedrich Nietzsche gibi filozoflardan etkilendi. İlk çalışmaları parlak renkli ve kenarları yumuşatılmış olmasına rağmen, yaşlandıkça, özellikle sağlığı bozulmaya başlayınca, seçtiği renkler daha koyu hale geldi. 

Willem de Kooning

Willem de Kooning

Hollanda'da doğan Willem de Kooning, 22 yaşındayken New York'a taşındı. Pollock gibi, soyut dışavurumcu hareket içinde bir aksiyon ressamıydı ve New York Okulu'nun bir üyesiydi. Daha sonraki yıllarda, çoğunlukla kadınları boyamaya odaklandı, genellikle özelliklerini abarttı. 

Clyfford Still

Clyfford Still

Clyfford Still'in çalışmaları büyük ölçekliydi ve eşit derecede büyük ölçekte duyguları uyandırmak için tasarlandı. Kariyeri boyunca, Still çoğunlukla yüce temalara odaklandı ve sert ve pürüzlü bir stil kullandı, genellikle fırça yerine palet bıçağı tercih etti. 

Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler

Frankenthaler, Hans Hofmann ve Jackson Pollock'tan büyük ölçüde etkilenmiştir. Doğaya ve doğal ortamlardaki formlara olan sevgisi, akışkan şekiller ve jestler kullanmasını etkiledi. 

Barnett Newman

Barnett Newman

Barnett Newman, 1948'de Onement I ile çığır açan bir renk alanı ressamıydı. Parça, doğrudan ortasından geçen tek bir turuncu çizgi ile iki alan oluşturan koyu kırmızı bir tuvaldir. Pek çok soyut dışavurumcu gibi sanat eleştirmenleri de Newman'ın eserinin sanat olarak kabul edilip edilemeyeceğini sorguladı. 

Ad Reinhardt

Ad Reinhardt

Barnet Newman ve diğer minimalist sanatçılardan büyük ölçüde etkilenen Ad Reinhardt, çoğunlukla tek renkli kareler ve dikdörtgen şekillerle çalışan bir ressam ve öğretmendi. 

Robert Motherwell

Robert Motherwell

Robert Motherwell, soyut dışavurumculuğun kurucularından biri olarak kabul edilir. Felsefe eğitimi aldıktan sonra, felsefi teorinin unsurlarını çalışmalarına dahil etti. 


Hareket üzerinde büyük etkisi olan diğer soyut dışavurumcu sanatçılar Lee Krasner, Adolph Gottlieb, Joan Mitchell, David Smith, Philip Guston, Arshile Gorky, Franz Kline ve William Baziotes idi. 

İlgili İçerik: İzlenimcilik Sanat Akımı: Nedir, Tarihi, Sanatçıları, Karakteristiği, Eserleri ve Fazlası

İlgili İçerik: Modern Sanat Nedir? Modern Sanat Tarihi Rehberi

İlgili İçerik: Art Deco Sanat Akımı: Nedir, Tarihi, Sanatçıları, Karakteristiği, Eserleri ve Fazlası

İlgili İçerik: Fütürizm Sanat Akımı: Nedir, Tarihi, Sanatçıları, Karakteristiği, Eserleri ve Fazlası

Önceki sayfa
Tüm blogları görüntüle
Sonraki sayfa

Yorum yapın

Yorumların yayınlanabilmesi için onaylanması gerektiğini lütfen unutmayın

×

Satın alındı

göz attınız

üst