Genellikle Yahudi Gelin olarak bilinen Isaac ve Rebecca Olarak Bir Çiftin Portresi, Rembrant’ın tablosudur. Mektuplarına göre, Vincent van Gogh resmin önünde gözyaşlarına boğulmuştu ve sadece bayat bir ekmek kabuğu yiyerek, iki hafta boyunca resmin önünde oturmak için hayatının on yılını seve seve vereceğini yazmıştı. Modern izleyiciler biraz daha fazla beslenmeye ihtiyaç duysa da, görüntünün gücü devam ediyor.
HØGHHEIM Store'daki Rembrandt ürünlerine ulaşmak için tıklayınız.
Yatay olarak yönlendirilmiş bir tuvalin ortasında, bilekleri ve boynu incilerle kaplı, lüks kırmızı elbiseli bir kadın duruyor. Arkadaşı sağında duruyor, bir kolu arkasına uzanıyor, diğeri elini göğsüne koymak için uzanıyor. Altın ve kahverengi tonlarında bir gömleğin üzerine dikey olarak pilili bir giysi içinde eşit derecede zengin bir şekilde giyinmiş. Sol elinin parmakları, dokunaklı, koruyucu bir hareketle yavaşça onunkinin üzerine yaslanıyor. İki figür, jestlerinin yakınlığına rağmen birbirlerine bakmamaktadırlar fakat aynı şekilde izleyiciye de bakmazlar. Şu anda yalnızlar, bir kemerin ve koyu, benekli kahverengi tonlarında zar zor gösterilen bir saksı bitkisinin yanına yerleştirilmişler.
Rembrandt'ın Kariyerinin Sonlarında
Rembrandt van Rijn bu tuvali kariyerinin çok sonlarında çizdi. Hollanda'nın Leiden şehrinde doğmuş olmasına rağmen, Rembrandt öncelikle Amsterdam'da çalıştı. Orada, etkileyici portreleri ve daha sonra psikolojik olarak karmaşık tarih resimleri için istekli olan etkileyici bir yerel müşteri oluşturdu. Geç resimleri, hem ressamın hem de eserinin kendine özgü özelliklerini takdir edecek daha küçük, daha seçici bir izleyici kitlesine yönelikti. Bazı bilim adamları, Rembrandt'ın yaşamının son on yılını bir düşüş dönemi olarak gördüler, ancak aynı zamanda onun en değerli, karmaşık ve psikolojik olarak incelikli eserlerinin çoğunu veren on yıl oldu. Bu döneme ait resimler, zengin toprak tonları ile karakterize edilir, bazı alanlarda ince boyanmış ve diğerlerinde kalın bir impastoda uygulanmıştır.
Örneğin, Yahudi Gelin'de, açıkça görülebilen ağır boya kesikleri kadının eteğinin kıvrımlarının dokusunu oluştururken, beyaz ve altın rengi daha küçük ve daha narin vurgular parmaklarındaki yüzükleri, boynundaki ve bileğindeki incileri ortaya çıkarır.
Boyanın neredeyse heykelsi niteliği, erkeğin kıyafetlerinde de tekrarlanıyor. Adamın hacimli sağ kolunu oluşturan küçük, kare fırça darbeleri, parıldayan altın bir doku oluşturmak için neredeyse bir mozaikteki tessera gibi çalışır. Yüzlerinin işlenmesi bile, sanatçının tuval üzerinde hareket eden, çeşitli renklerden ten tonlarını oluşturan elini ortaya koyuyor. Rembrandt, dikkatimizi yönlendirmek için yüzeylerin tasvirini ve boyanın yüzey dokusunu kullanır ve daha az önemli olan her şeyin tam anlamıyla karanlık ve belirsizliğe dönüşmesine izin verir.
Resimde Oturmakta Olan Kişiler Kimlerdir?
Bir Çiftin Isaac ve Rebecca olarak Portresi, her düzeyde belirsizlikle birlikte, yıllar boyunca teorilerden payını fazlasıyla aldı. Kim temsil edilir? Bu bir çift portre mi yoksa bir anlatıdan bir sahne mi? Kim görevlendirdi ve nereye asıldı? Tuval bir noktada mı kesildi, yoksa tüm kompozisyon bu mu? Önemli burslara rağmen, bu soruların çoğu kesin cevaplardan kaçıyor.
Rembrandt'ın ünlü Gece Nöbeti gibi, bu tablo da en yaygın olarak takma adı Yahudi Gelin ile anılır. Takma ad, on dokuzuncu yüzyıla ait bir eklentiydi, çünkü on yedinci yüzyıl literatüründe böyle bir unvan için hiçbir kanıt yok. Konunun tespiti büyük bir tartışma yarattı. Bir noktada, bunun Rembrandt'ın oğlu Titus ve karısının bir portresi olduğu iddia edildi, ancak diğer teoriler bir baba-kız kimliğini içeriyordu.
Bununla birlikte, en yaygın olarak kabul edilen, figürlerin İncil'deki Isaac ve Rebecca çifti olarak tanımlanmasıdır. Bu tanımlamayı destekleyen birçok metinsel ve görsel kaynak vardır. Bu çiftin hikayesi, Eski Ahit'te Yaratılış kitabında bulunur: İshak ve Rebeka, kral Abimelech'in topraklarına sığınmak istiyorlardı. Yerlilerin karısının güzelliği yüzünden onu öldürebileceğinden korkan Isaac, Rebecca'nın karısı değil kız kardeşi olduğunu iddia etti. Ancak, Abimelech tarafından bir yakınlık anında yakalandılar ve gerçek ilişkilerini ortaya çıkardılar. Abimelek hilelerinden dolayı onları azarladı, ama kimsenin onlara zarar vermemesini de emretti. Isaac ve Rebecca model evli çifttir: Sadık, sarsılmaz ve inancında güçlüyken o mütevazı, güzel ve itaatkardır.
Samimi Bir An
Rembrandt ve diğer sanatçıların daha önceki çalışmaları, konunun tanımlanmasını desteklemekte ve Rembrandt'ın daha önceki besteleri nasıl uyandırdığını ve manipüle ettiğini ortaya koymaktadır. Şu anda Amerika Birleşik Devletleri'nde özel bir koleksiyonda bulunan bir çizim, erkeğin kadının göğsünü okşamak için uzanmasının karakteristik ve anında fark edilen hareketini ortaya koyuyor. Yine de önceki çizim, casusluk yapan Abimelech'in sağ üst köşedeki bir pencerede görülebilmesi ve zar zor çizilmiş olması bakımından farklılık gösteriyor. Buna karşılık, bu kompozisyon, Sisto Badolocchio'nun (yukarıda) bir Raphael'den sonraki daha önceki bir baskısına dayanıyor gibi görünüyor. Vatikan'da fresk. Rembrandt'ın konusu bu nedenle seçkin bir soyağacına sahiptir.
Rembrandt, çizim ve resim arasındaki kompozisyonu değiştirerek odakta önemli bir değişiklik yaptı. Abimelech'i dışarıda bırakarak, izleyicinin dikkatini daha büyük anlatıya değil, bunun yerine iki figür arasındaki bir yakınlık anına odaklamayı seçti. Ek olarak, Jonathan Bikker'in yakın zamanda işaret ettiği gibi, Abimelech'i görüntünün dışında bırakmak, izleyiciyi casus kral rolüne sokar. Bu bizi doğrudan sahneye dahil eder, resim ile yaşam arasındaki sınırı bulanıklaştırır; biz de samimi bir anı gözetliyoruz.
Popüler bir portre türü
Boyut, manzara eksikliği ve iki figüre yakın odaklanma, bunun belirli bir portre türü olarak tasarlandığı fikrini destekler: iki gerçek insanın portreleri için “giyindiği” bir portre tarihi veya tarihsel portre.
Birinin portresini tarihi veya İncil'deki bir figür kılığında boyamak şimdi bize garip gelebilir, ancak portre tarihçiliği Hollanda Altın Çağı'nda (17. yüzyıl) şaşırtıcı bir şekilde yaygındı. Müşteriler ister İncil'deki figürler olarak giyiniyor (ve dolayısıyla erdemlerine sahip çıkmayı umuyor) ister mitolojik figürler (bilgelik ya da teatral bağları gösteren) olarak giyiniyor olsunlar, tarihi portreler siyah giyen sert yüzlü insanların daha tipik portrelerinin yanında rahatça var oldular.
Jan de Bray, ailesini Antonius ve Kleopatra'nın ziyafetinde figürler olarak tasvir ederken, sürgündeki Bohemya kralı ve kraliçesinin çocukları Gerrit van Honthorst tarafından Roma tanrıları kılığında tasvir edilmiştir. Yahudi Gelin örneğinde, bakıcılar Isaac ve Rebecca olarak tasvir edilmeyi seçerek sadakatlerini ve dindarlıklarını vurgulamayı ve ayrıca herhangi bir izleyiciye evliliklerinin mutlu ve erdemli bir evlilik olduğunu önermeyi seçiyorlardı.
Yahudi Gelin, yaşlanan Rembrandt'ın en iyi örneğidir. Hem Hollanda resminde portre tarihi gibi daha geniş eğilimlerle mükemmel bir şekilde adım atıyor hem de son patronlarının takdir ettiği kendine özgü sanatsal kimliği koruyor.
